miércoles, 11 de julio de 2012

Entrevistas realizadas el 23 de junio pasado en el Bar Micon´s por el Colectivo Interrupciones




El video de estas entrevistas sobre la memoria del barrio forma parte de la instalación "Montevideo, ¿Instalación Total?", en exhibición hasta el 5 de agosto en el EAC. Será proyectado también en la tertulia que tendrá lugar en ese mismo bar en el marco de las actividades de Boliches en Agosto el próximo 16 de agosto.

lunes, 28 de mayo de 2012

"Montevideo, ¿instalación total?", de Colectivo Interrupciones.






Esta propuesta consiste en un work in progress que retoma el concepto de deriva de los situacionistas, y propone un recorrido psico-geográfico por diversos escenarios urbanos. El uso de estas herramientas supone el propiciar una apertura a las afectaciones que se producen desde el paisaje como aproximación diversa al paseo o el recorrido rutinario; este encuentro con el lugar permite el hallazgo de aquello que en otras circunstancias está omitido por el objetivo prediseñado o buscado como en los casos anteriormente mencionados.
Proponemos rescatar una mirada de la ciudad en movimiento, con sus trazas en cambio perpetuo, en construcción y deterioro constante, así como la percepción de las mínimas alteraciones de la vida cotidiana, luz, ruido, olores, desplazamientos.
La repetición como modus operandi del ritmo de la ciudad, en un entrelazamiento de los sentidos.

Curador: Diego Focaccio
Colectivo Interrupciones: Andrea Curcio, Ibis Etcheverria, Valeria Lepra, Alejandra Parodi.
Espacio de Arte Contemporáneo, Temporada 7, sala 1, hasta el 5 de agosto.


miércoles, 9 de mayo de 2012

Acción en Miguelete y Constitución


Domingo 29 de abril del 2012. Preparativos de la acción llevada a cabo en la intersección de las calles Miguelete y Constitución por el Colectivo Interrupciones. El registro de la misma forma parte de la instalación “Montevideo,  ¿instalación total?”  del colectivo a inaugurarse el próximo jueves 17 de mayo 19 hs en el EAC, curador: Diego Focaccio. Intervinieron en la acción y su registro: Mariana Picart, Marianella Pereyra, Alejandra Guebenlián, Daniela Bayarres, Valeria Lepra, Esteban Prince, Soledad Voulgaris, Alejandra Parodi, Laura Olivera Sala, Pamela Melissa, Luis González Barbosa, Bernardo Etchepare, Diego Focaccio, Kio Focaccio, Andrea Curcio, Rosario Scaffo, Rosario Fasano y Adriana Marichal.

Por el año 1913, el aviador amateur Francisco Bonilla construía aeroplanos en su taller ubicado en Miguelete esquina Constitución,  y utilizaba esta misma intersección de calles como su propio aeródromo. En sus vuelos nocturnos se guiaba por las luces de la Cárcel de Miguelete y por los tachos con petróleo ardiendo que le encendían los vecinos de la zona a manera de pista de aterrizaje.

domingo, 22 de enero de 2012

Colectivo Interrupciones

http://arte.elpais.com.uy/colectivo-interrupciones-por-colectivo-interrupciones

Colectivo Interrupciones por Colectivo InterrupcionesColectivo Interrupciones por Colectivo Interrupciones

Escrita por : Colectivo Interrupciones
El trabajo del Colectivo Interrupciones tiene sus orígenes en el año 2007, a partir de la presentación de propuestas de arte de acción en el “III Encuentro Universitario de Performance y Prácticas Artísticas Alternativas” realizado en el Cabildo de Montevideo. Comparten la concepción de la práctica artística como proceso incesante, y a partir de esa noción desarrollan sus proyectos a la manera de work in progress. Proponen deconstruir el imaginario del patrimonio cultural lo que supone producir fracturas en un relato que se presenta como único, transitando esos testimonios discontinuos que conforman la idea de memoria como discursos fluctuantes y fragmentarios. En noviembre de 2010 su proyecto “Interrupciones en el paisaje. Colección de relatos dispersos en el tiempo.”,  fue seleccionado para la muestra del 54° Premio Nacional de Artes Visuales “Carmelo Arden Quin” en el Museo Nacional de Artes Visuales. Este proyecto se propone abordar el proceso de construcción de la memoria y el imaginario sobre los trenes en el Uruguay a partir de la producción de audiovisual, programas de radio, intervenciones urbanas y acciones, lo que culminaría con la publicación de un libro de la memoria del proyecto. Recientemente hemos trabajado intensamente en la producción de algunos proyectos que no han corrido con la acogida esperada en las convocatorias del MEC. “Interrupciones en el paisaje” fue presentado a los Fondos de Incentivo Cultural, en busca de un apoyo financiero que permitiera llevar a cabo el proyecto. Se realizaron también gestiones en AFE pero las respuestas han sido negativas, ya por omisión ya porque no se ha declarado su interés. “7 pistas” fue un proyecto expositivo presentado a EAC que proponía una instalación sonora fuera del tiempo de exposición, algo que se vinculaba a la artificialidad del espacio de encierro con lo artificial del espacio expositivo y las rutinas propias del encierro. Siete pistas de audio iguales para siete días de la semana, creadas a partir de la cotidianidad de la vida de las artistas, que se ponen en funcionamiento una vez que cierra el espacio de exposición. Actualmente estamos trabajando en 3 proyectos: “Acteón”, “Native Speaker” y “Montevideo Instalación Total”. El primero es una visita y relectura del mito de Acteón, un ensayo sobre la mirada. “Native Speaker” surge de una vista aérea del Uruguay, consiste en recrear un espacio reducido de monte nativo. La presencia de un monte nativo en el museo ubica esta propuesta en una delgada línea; estableciendo un contrapunto entre el museo como espacio de conservación pero no como espacio de fosilización y acumulación en consonancia con la noción de museo-almácigo como espacio de crecimiento y desarrollo; a la vez que propone una metáfora en torno a la construcción de identidad a partir de nuestra identidad paisajística. “Montevideo Instalación Total” se trata de una instalación viva de masa humana y cemento, que propone un recorrido psico-geográfico por la ciudad.
Sobre Colectivo Interrupciones: El Colectivo Interrupciones está integrado por: Andrea Curcio, Ibis Etcheverría, Valeria Lepra y Alejandra Parodi. Son Licenciadas en Artes Plásticas y Visuales. Han incursionado en diversos lenguajes: pintura, instalación, audiovisual y arte de acción.

domingo, 16 de octubre de 2011

Ciclo de cine Recorridos intimos, Programación del jueves 20 de octubre





Recorridos íntimos
Ciclo de cine en torno a la producción de identidad de género.
Esta propuesta para la realización de un ciclo cinematográfico tiene sus bases en un ciclo llevado a cabo por la artista y docente española Virginia Villaplana, mentora del Colectivo Interrupciones, integrado por: Andrea Curcio, Ibis Etcheverría, Valeria Lepra y Alejandra Parodi. El mismo se presenta como propuesta del Colectivo al Taller Anhelo Hernández que la asume como actividad de interés curricular.
Este ciclo está constituido por material audiovisual, películas y documentales, que reflejan un punto de vista en torno a la producción de identidad de género y relatos culturales que abordan la construcción de deseo y deconstruyen el imaginario generado en torno al rol y  la vida cotidiana de la mujer.
Las cineastas fueron elegidas por su forma de abordar las temáticas y su cuestionadora aproximación a los elementos del lenguaje cinematográfico. Desaparecen los clichés habituales en el género documental, para potenciar el micro relato contado desde una perspectiva crítica.




Teatro Facultad de Artes

domingo, 29 de mayo de 2011

Elefantes

Elefantes 1. Estampa digital. 40 X 30 cms


Elefantes 2. Estampa digital. 30 X 40 cms

Mapa de bits. Estampa digital. 30 X 20 cms

martes, 30 de noviembre de 2010

domingo, 7 de noviembre de 2010

Cuentos, meninas y princesas

Versión Meninas, óleo sobre cartón.


Princesa Sapina, óleo sobre cartón.
Alunada, óleo sobre fibra.
Magenta, óleo sobre fibra.
Princesa diluida, óleo sobre fibra

jueves, 4 de noviembre de 2010

Interrupciones en el paisaje/ http://www.interrupciones.org/


El mapa de vías ferroviarias es la metáfora de la que partimos para la producción de un mapa de relatos en torno a vivencias propias o contadas desde las que reconfigurar las nociones de identidad. A la manera de las vías ferroviarias los relatos se entrecruzan en una trama espacio-temporal que articula la realidad y espacios de ficción. La identidad como constructo temporal implicado en y por la mirada del otro, para quien somos el otro, no se comprende más que como fenómeno en movimiento.
Un viaje por los intersticios de la memoria que abra un proceso de reflexión sobre el abandono geográfico; y un equivalente viaje interior, a nuestras zonas olvidadas.
El paisaje se ve interrumpido por quiebres bizarros, algunos producidos de manera deliberada por las artistas, otros como hallazgos o pequeñas sorpresas que suscita  la contingencia.

jueves, 28 de octubre de 2010

2010

Caballero andante, óleo sobre fibra

La ira, óleo sobre fibra

Aguantando los derrumbes, óleo sobre fibra

lunes, 14 de diciembre de 2009

Desnudos y retratos

Desnudo, óleo sobre fibra.
Desnuda, óleo sobre tela.
Ismael, óleo sobre cartón.
Autorretrato, óleo sobre cartón.
Modelo, óleo sobre cartón.
Bernardo, óleo sobre cartón.

domingo, 18 de octubre de 2009

Fuera de juego, Espacio Barradas, 17 de octubre del 2009.

Participación en el evento del colectivo Universo Paralelo, integrado por: Valeria Lepra, Leda Rodríguez, Daniela Bayarres, Marianella Pereira y Alejandra Parodi.

Registro fotográfico: Daniela Bayarres


Que cada cual atienda su juego…
Los estudiantes del Tercer Nivel del Seminario de las Estéticas III de la Facultad
de Artes de la Universidad de la República, en el marco del referido curso, cumpliendo
con el trabajo final del mismo, están organizando un evento en forma colectiva, el cual
tendrá lugar el próximo 17 de octubre en el Espacio Barradas del Museo Juan Manuel
Blanes.
El desafío que los estudiantes enfrentan, está relacionado tanto con cada una
de las propuestas individuales o grupales, como con la organización general del
evento, para lo cual, trabajando como un Equipo, a partir de instancias generadas por
los Docentes de dicho curso, han distribuido entre ellos las distintas áreas de trabajo,
para cumplir con los objetivos trazados.
Juego, juguete, jugar, son los tópicos que operan como disparadores, tanto de
las propuestas individuales como del planteo general de este evento, que con el
nombre de “Fuera de Juego”, los estudiantes de la Facultad de Artes, darán a conocer
al público en general el resultado de sus trabajo de este año en el marco de este Curso.
Más allá de especular con lo que el Juego tiene de Arte y/o lo que el Arte tiene
de Juego, así como en la relación que ambos, Juego y Arte, guardan con las distintas
dimensiones de nuestra cultura, estás cuestiones constituyen el centro de interés que
inspira las diferentes propuestas, pero especialmente, poniendo el acento en el
concepto de “Fuera de Juego”, como opción propia de la exploración artística, en las
fronteras, en los límites de lo conocido, de lo establecido.
Así, es el alfil o la torre tomada, la ficha comida, el jugador en el banco de los
suplentes, los ochos y los nueves de la baraja española, la posición adelantada,
constituyen un signo especial en la propuesta, que representa la condición del
outsider, del que habita fuera de la dinámica o de las reglas, el limbo, extra-límites del
status quo, o bien, extramuros de los cripto-sistemas que subyacen bajo la piel de la
vida social.
Como sea, esta generación de estudiantes se expresa, comunica y representa,
manifiesta lo trivial y lo trascendente, lo individual y lo colectivo; se involucra e
involucra al otro, a los objetos y los espacios; vincula distintos ordenes de realidad en
una nueva realidad por ellos creada; define protagonismos, inclusiones y exclusiones;
en definitiva, encarnando su predica…juega e invita, desde la especificidad artística, a
que cada cual atienda a su juego…